Romantic Variations

มิเชล ทิลคิน

ผู้อำนวยเพลง

มิเชล ทิลคิน (Michel Tilkin) เป็นผู้อำนวยเพลงชาวเบลเยี่ยมที่มีความสามารถสูง  มีผลงานอำนวยเพลงให้กับวงที่สำคัญในยุโรปหลายวงมาอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่ช่วงกลางปีค.ศ.1990 เป็นต้นมา  เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้อำนวยเพลงที่มีความสามารถที่โดดเด่นมากในการตีความบทเพลงทั้งหลาย โดยเฉพาะงานชิมโฟนีชิ้นใหญ่ๆ ดังที่ปรากฏในบทวิจารณ์ของ Bangkok Post  จากคอนเสิร์ตที่เขาอำนวยเพลงงานซิมโฟนี หมายเลข 5 ของไชคอฟสกี  บรรเลงโดยวง RBSO ซึ่งเขียนว่า  “…the enlarged orchestra was clearly galvanized by Tilkin’s passionate and highly committed temperament, resulting in many powerfully sustained build-ups and climaxes of often awe-inspiring, searing excitement…” (Bangkok Post, 2017)

ทิลคิลได้ร่วมงานเป็นผู้อำนวยเพลงรับเชิญให้วง RBSO มาอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่ปี 2010 ซึ่งเป็นที่ยอมรับจากสมาชิกวงและผู้ที่ได้ร่วมงานทุกคน  ทั้งความสามารถ บุคลิกและมนุษย์สัมพันธ์ที่ดี  ผลงานสำคัญของเขากับวง RBSOในการอำนวยเพลงซิมโฟนีหมายเลข 3 (ชูมันน์) ซิมโฟนีหมายเลข 4 (ไชคอฟสกี)ซิมโฟนีหมายเลข 2 (ชูมันน์) ที่บรรเลงโดยวง RBSO ในโอกาสครบรอบ 30 ปีการก่อตั้งในปี 2013 และการแสดงของวงเมื่อปี 2016 ที่โรงคอนเสิร์ต  Tokyo Opera City Concert Hall ในเทศกาลดนตรี Asia Orchestra Week  ยังเป็นที่ประทับใจของสมาชิกวงและผู้ชมมาจนทุกวันนี้  และต่างมีความยินดีเป็นอย่างยิ่งนับตั้งแต่เดือนมีนาคม ค.ศ. 2018-2021   ทิลคินได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรี (Music Director) ประจำวง RBSO วงออเตสตร้าเอกชนระดับอาชีพวงแรกของไทยที่มีผลงานต่อเนื่องมาเป็นเวลานานถึง 36 ปี

ทิลคิน เคยร่วมงานกับวงที่สำคัญต่างๆในเบลเยี่ยม อาทิ  วง Belgian National Orchestra, Royal Flemish Philharmonic Orchestra, Orchestra Philharmonique de Liège และ Royal Symphonic Band of the Belgian Guides – ซึ่งได้รับการยกย่องว่าวงออร์เคสตร้ามีชื่อระดับโลกในประเทศฮอลแลนด์  ทิลคินเคยอำนวยเพลงให้วง Het Gelders Orkest และ Philharmonie Zuidnederland. ระหว่าปี 2013-2017  เขาได้รับตำแหน่งเป็น Chief Conductor ให้กับวง  Thüringen Philharmonic Gotham –วงออร์เคสตร้าชื่อดังประจำเมืองก็อตแทม (เยอรมนี) ได้ร่วมงานและมีความคุ้นเคยกับวงต่างๆในเยอรมนีหลายวง อาทิ วง  Nürnberger Philharmoniker; Rheinische Philharmonie และ Westfälisches Sinfonieorchester.

ทิลคินเริ่มอาชีพนักดนตรีด้วยการเล่นในวงออร์เคสตร้าจนได้รับตำแหน่งหัวหน้ากลุ่มผู้เล่นทรอมโบน (Principal Trombonist) ประจำวงชื่อดัง คือ Rotterdam Philharmonic Orchestra รวมทั้งมีผลงานการบรรเลงเดี่ยวและเล่นเชมเบอร์มิวสิค  และด้วยแรงบันดาลใจจาก Valery Gergiev ผู้อำนวยเพลงที่ยิ่งใหญ่ชื่อดังชาวรัสเซีย มิเชล ทิลคิน จึงได้หันมาทุ่มเทให้กับงานด้านการอำนวยเพลงตั้งแต่ปี 1988 มาจนปัจจุบัน

 

 

Michel Tilkin

Conductor

Belgian conductor Michel Tilkin enjoys a busy career on the podium internationally, having developed lasting relationships with numerous eminent ensembles since the start of the new millennium.  His interpretations are known for intensity of expression and masterly shaping of expansive symphonic structure. In response to a performance of Tchaikovsky’s Symphony No. 5: “…the enlarged orchestra was clearly galvanized by Tilkin’s passionate and highly committed temperament, resulting in many powerfully sustained build-ups and climaxes of often awe-inspiring, searing excitement…” (Bangkok Post, 2017).

In March 2018 he became the new Music Director of the Royal Bangkok Symphony Orchestra, Thailand’s longest running professional ensemble. Since 2010 a regular guest conductor, his charismatic presence on the podium and positive relationship with the musicians resulted in this exciting new appointment.  Profound performances of Schumann’s Symphony No. 3 and Tchaikovsky’s Symphony No. 4 resulted in an invitation to conduct the RBSO’s ‘30th Anniversary Celebration Concert’ in 2013. His stunning performance of Rachmaninoff’s Symphony No. 2 on that occasion is still remembered by the musical community, and in 2016 he conducted the orchestra in Tokyo Opera City Concert Hall at the prestigious ‘Asia Orchestra Week.’

He has conducted every orchestra in his home country, including Belgian National Orchestra; Royal Flemish Philharmonic Orchestra; Orchestre Philharmonique de Liège; and Royal Symphonic Band of the Belgian Guides – regarded as one of the world’selite wind orchestras.  In Holland Tilkin has conducted Het Gelders Orkest and Philharmonie Zuidnederland.

From 2013-2017 he was Chief Conductor of Thüringen Philharmonie Gotha –one of many German orchestras he has intimate connections with, including also Nürnberger Philharmoniker; Rheinische Philharmonie; and Westfälisches Sinfonieorchester.

Originally Principal Trombonist with the Rotterdam Philharmonic Orchestra, Tilkin has also been active as chamber musician and solo artist. However, inspired by the great Russian maestro Valery Gergiev, in 1998 Tilkin decided to focus entirely on conducting.

With the renowned Jeunesses Musicales World Youth Orchestra he served as Assistant Conductor to Kurt Masur and Zubin Mehta -including at the Verbier Festival in Switzerland.  Principal Conductor of the JMWYO for a European tour of the opera Brundibar by Hans Krasa, he then directed a historically significant German tour which commemorated the Peace of Westphalia. Tilkin also gained the distinction of conducting the very first concert of the new millennium in Berlin’s Konzerthaus, starting at precisely midnight as the new dawn began.

Tilkin has conducted many productions for Flemish Opera, including the world première of Achilleus by Wim Hendrickx.  With the Brussels Philharmonic Orchestra he released the première CD of the opera Erotokritos and Areti by Greek composer Yannis Markopoulos, for Universal Records. For Channel Classics he has recorded Dvořák’s Piano Concertoin its original version, with the Arnhem Philharmonic Orchestra and Paolo Giacometti.


 

ฟานนี กลามาฌีร็องด์

ไวโอลิน

ฟานนี กลามาฌีร็องด์ (Fanny Clamagirand) ศิลปินเดี่ยวไวโอลินชาวฝรั่งเศสรุ่นใหม่ที่มีชื่อเสียงโดดเด่น และเป็นดาวรุ่งในบรรดาศิลปินรุ่นเดียวกัน  เธอได้รับการยกย่องว่า “เล่นได้อย่างสร้างสรรค์ มีโทนเสียงสดใสมาก” และเธอมีพรสวรรค์ในการตีความทางดนตรี ด้วยพลังที่น่าทึ่งและด้วยอารมณ์ที่อ่อนไหว และด้วยความสามารถพิเศษเหล่านี้ประกอบกับความมุ่งมั่นของเธอ ทำให้เธอได้รับความสนับสนุนจากองค์กรและมูลนิธิฯ ต่าง ๆ รวมถึงศิลปินเอกเดี่ยวไวโอลินรุ่นอาวุโส อาทิเช่น Vladimir Spivakov และ Anne-Sophie Mutter 

ฟานนี เริ่มออกแสดงเดี่ยวคอนเสิร์ตเมื่อมีอายุเพียง 9 ขวบ เธอได้แสดงเดี่ยวตามหอแสดงคอนเสิร์ตดัง ๆ ของโลก อาทิ Wigmore Hall, Royal Festival Hall, Berlin Konzerthaus, Musikverein และยังได้ร่วมแสดงในเทศกาลดนตรีที่มีชื่อเสียงของยุโรป ได้แก่ Verbier Festival, Lucerne Festival, Menuhin Festival เป็นต้น  นอกจากนั้น เธอยังออกแสดงคอนเสิร์ตร่วมกับวงออร์เคสตร้าสำคัญ ๆ ของโลก ได้แก่ London Philharmonic, Radio France Philharmonic และได้ร่วมงานกับศิลปินดัง ๆ ของโลก เป็นต้นว่า Anne-Sophie Mutter, Gidon Kremer, Fabieu Gabel

ผลงาน CD ของเธอมีมากมาย และมีหลายชุดที่ได้รับรางวัลสำคัญ ๆ จากนิตยสารดนตรีของฝรั่งเศส Classica  ในการแสดงร่วมกับวง Royal Bangkok Symphony Orchestra ครั้งนี้ เธอใช้ไวโอลินชั้นยอดที่ทำขึ้นโดย Matteo Goffriller (1659-1742) ช่างทำไวโอลินชาวอิตาเลียนจากเมืองเวนิสซึ่งเป็นช่างที่มีชื่อเสียงมากของอิตาลีในศตวรรษที่ 18

 

 

Fanny Clamagirand

Violin 

First Prize winner of the 2007 Monte Carlo Violin Masters, acclaimed as the “Adami Classical Revelation 2006”, First Prize F. Kreisler in 2005 in Vienna, Emily Anderson Prize of the Royal Philharmonic Society in 2004 in London, Special Jury Prize Y. Menuhin in 2000, Fifth Prize H. Wieniawski in 1997, First Prize L. Spohr in 1995…, Fanny has already established herself as an artist of great distinction on the international stage and is considered to be one of the finest violinists of her eneration.Her talent and commitment are supported by many foundations and organizations in the world. She is also supported by Vladimir Spivakov and Anne- Sophie Mutter. Her elegance, the brightness of her playing, her interpretations involving sensitivity and authority received many times the critics’ praise.Born in 1984, Fanny started playing the violin at the age of seven. She was taught by L. Kolos, before joining J.J. Kantorow’s postgraduate course at the CNSMPD (Paris Conservatory) in 2000, when she was sixteen. In 2003, she went on to study with I. Rashkovsky at London’s Royal College of Music, where she was awarded her “Artist’s Diploma” (2004). Then, she was coached by P.Vernikov at the Konservatorium in Vienna and O. Semchuk at the Scuola di Musica di Fiesole (Italy). At the same time, Fanny attended many master-classes, particularly with Ida Haendel, Zakhar Bron, Michèle Auclair, Pierre Amoyal, Boris Kushnir, Vadim Repin, Donald Weilerstein, Shlomo Mintz and Jean-Claude Pennetier. She was chosen to participate to the Verbier Academy in Switzerland, International Keshet Eilon Violin Mastercourse in Israel, Music Academy of Lausanne in Switzerland. 

Fanny has been performing as a soloist in concert from the age of nine. She has made her mark on the most prestigious international venues and festivals such as Wigmore and Royal Festival Halls in London, Victoria Hall in Geneva, Konzerthaus and Musikverein in Vienna, Konzerthaus in Berlin, KKL in Lucerne, Smetana Hall in Prague, DR Konzerthuset in Copenhagen, Toppan Hall in Tokyo, OperaHouse in Tel-Aviv, Cultural Center in Chicago, Zankel Hall in New York, Academia Santa Cecilia in Roma, Circulo de Bellas Artes in Madrid, Teatro Municipal in Rio de Janeiro, Louisiana Modern Art Museum in Copenhagen, Opera of Montecarlo, Grand Théâtre de Provence in Aix, Théâtre des Champs-Elysées, UNESCO, Salle Gaveau and Auditorium du Louvre in Paris…, Montpellier Radio France Festival, Colmar Festival, Les Serres d’Auteuil, Festival de Saintes,“Folles Journées” in Nantes, Bilbao, Tokyo, Génération Virtuoses d’Antibes, Festival de Menton, Lucerne Festival, Verbier Festival, Enescu Festival, Haydn Festspiele, Menuhin Festival in Gstaad, Lockenhaus Kammermusikfest, Musikfest Bremen, Israel Festival, “Spring of Minsk”, “Palaces of Saint Petersburg”, Cheltenham Music Festival, Eilat Chamber Music Festival, West Cork Chamber Music Festival, Chelsea Music Festival in New York.

Fanny has also played as a soloist with renown orchestras including both Wiener Symphoniker and Philharmoniker, London Philharmonic, National de France, Jerusalem Symphony, Haifa Symphony, Malmö Symphony, Danish Radio Symphony, National Philharmonic of Russia, La Fenice Orchestra, Symphony and Philharmonic of Minsk, Weimar Symphoniker, Radio France Philharmonic, Montecarlo Philharmonic, Strasbourg Philharmonic, Orchestre National de Montpellier, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Ensemble Orchestral de Paris, Wiener Kammerorchester, Irish Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, Sinfonia Finlandia, Royal Chamber Orchestra of Wallonia, Israel Chamber Orchestra.

She collaborates with artists like Franz Welser-Möst, Alain Altinoglu, Dennis Russell-Davies, Pietari Inkinen, John Axelrod, Ken-David Masur Tugan Sokhiev, Juraj Valcuha, Günter Neuhold, Fabien Gabel, Jean-Jacques Kantorow, Anne-Sophie Mutter, Gidon Kremer, Antoine Tamestit, Maxim Rysanov, Lise Berthaud, Khatia Buniatishvili, Lise de La Salle, Jean-Frédéric Neuburger, Adam Laloum, Etsuko Hirose, Igor Tchetuev, Eric Lesage, Gary Hoffman, Pieter Wiespelwey, Marc Coppey, Xavier Phillips, Julian Bliss, Ysaÿe String Quartet.

Her first CD, dedicated to the complete Violin Solo Sonatas by Eugène Ysaÿe and released in 2007 for Nascor, has been highly acclaimed by the press. Moreover, in 2010, Fanny collaborated with famous Japanese dancer and choreographer Saburo Teshigawara in his creation “Obsession“, performing live Ysaÿe solo sonatas. Thecomplete Saint- Saëns Violin Concertos (SinfoniaFinlandia/P. Gallois) recorded under Naxos and released in November 2010 has been awarded a “Choc” from the French musical magazine Classica (February 2011). Fanny’s latest release for Naxos, the complete Saint-Saëns violin and piano works (two volumes) recorded with pianist Vanya Cohen, also received high distinctions by specialist publications. 

Fanny is a regular guest on French and foreign radio and TV shows. To name only a few : “Tribunes des Jeunes Musiciens” from the Radio Suisse Romande, “In Tune” from BBC Radio 3, “Un Mardi Idéal” by Arièle Butaux , “La Cour des Grands” by Gaëlle Le Gallic, “Le Magazine” by Lionel Esparza and “Plaisirs d’amour” by Frédéric Lodéon (France Musique), “Le Parti d’en jouer” by Edouard Fourecaul-Futy (France Musique), “Musique pour tous” by Olivier Bellamy (Radio Classique), “Le Journal du Classique” by Laure Mézan (Radio Classique), “Toute la Musique qu’ils aiment” with Alain Duault (TV FR3), “La Boîte à Musique” with Jean-François Zygel (TV FR2), numerous programmes on Mezzo TV chanel, “Dame Myra Hess Memorial Concerts” (radio live WfMT, Chicago). In 2012, she appeared in the Arte “Stars of Tomorrow” TV show hosted by tenor Rolando Villazon. 

Fanny plays on a Matteo Goffriller violin made in Venice in 1700. 

ABOUT RBSO

RBSO is a non-profit foundation which has set a standard for professional orchestra to become the leading orchestra of Thailand, representing the country as the “Cultural Ambassador” to perform classical, operatic, musicals, popular and Thai contemporary concerts both locally and in many countries.

NEWSLETTER

CONTACT

2nd floor, Kian Gwan III Building,
152 Wireless Road, Lumpini, Pathumwan Bangkok 10330

Telephone: +66(0)255 6617-8, +66(0)255 9191-2
Fax: +66 (0) 2255 6619
Email: orchestra@rbsothailand.com